探寻核心艺术密码 “向阳而生”暑期公益美术课落幕

7月4日，“向阳而生——2025第三届杭州公望少儿美术作品展”在富阳公望美术馆启幕，为夏日富阳增添了绚丽的艺术色彩。展览期间，由杭州市基础教育研究室主办，富阳区教育发展研究中心、杭州市公望美术馆、富阳区融媒体中心承办的“向阳而生·向美而行”暑期公益美术课程举行，带领同学们体验不一样的假期。

本次暑期公益美术课程共分五期，分别由5位主讲教师带领15名助教教师共同执教，以创新的教学形式、丰富的课程内涵，为参与的学生带来了高质量的艺术体验，充分发挥美术教育在社会层面的辐射作用，也充分体现了美术馆作为公共文化教育阵地的重要功能。

光影里的变革——让印象派从画布走向掌心

7月5日，杭州银湖实验小学郭虹宏老师以 “沉浸式感知与创造性启蒙”为核心，为同学们打造沉浸式印象派体验课。

课堂上，郭虹宏从巴黎沙龙展趣闻切入，激发同学们的兴趣，并通过实物展示，让大家近距离观察、触摸古典油画与印象派作品复制品，直观对比出古典画细腻平滑、细节精准与印象派笔触奔放、色彩明亮的差异，探究出印象派 “重视户外写生、捕捉光影变化、运用环境色” 的 “三大法宝”。最后，以苹果为写生对象，她引导同学们用印象派方式作画，捕捉不同光线下苹果的色彩变化，用明快笔触表现质感，作品制成冰箱贴作为纪念。

“最好的艺术史教育，是让孩子亲手触摸变革的温度。”郭虹宏说，在她看来，这堂课并非传统美术课，而是将艺术史 “去距离化”，让同学们在触摸、观察、实践中感受艺术变革魅力，收获独特美学体验。

一颗种子里的美育密码

7月12日，富春三小羊梦亚老师以向日葵种子为钥匙，打开跨学科美育之门。

课堂上，羊梦亚选择平凡却充满生命力的“向日葵种子”作为核心意象，引导同学们从种子出发，感悟“万物有灵且美”的真谛，并将这种尊重自然生命的情感，延伸至对艺术作品的理解与珍视。

“本堂课的核心是‘创造—观察与表达’，同学们细致观察向日葵种子的科学特征，溯源其生命历程。接着引入欧姬芙等艺术大师视角，拓展艺术表现维度。”羊梦亚说。

放大镜下的瓜子纹理成了天然的绘画范本，根据同学们的年龄，羊梦亚安排了不同的分层线描挑战——低年级抓大形、添表情，赋予种子拟人化生命；中年级破译“纹理密码”，探索线条组合；高年级挑战“光影交响”，用疏密线条表现明暗。

探秘美术馆，聆听作品 “悄悄话”

7月19日，永兴学校小学部喻静茹老师以“艺术作品是情感交流的视觉化表现与表达”为核心理念，精心设计“寻秘闯关研学手册”，让孩子们化身为小小 “情感解码员”，在美术馆的自由空间里自主探索艺术作品如何诉说 “悄悄话”。

课程中，喻静茹设置层层闯关内容——第一关，同学们挑选代表自己当下心情的 “色彩心情贴纸” 贴上手册，通过连线、涂色挑战，初步感知色彩与情绪的联结；第二关，引导同学们观察大师作品中提炼的线条肌理、象征性图形，动手画出匹配情绪的线条或花朵，理解艺术家传递情感的 “密码”；第三关，聚焦展览的 “生生板块”，同学们根据 “探秘地图” 自主规划路线，在展厅中寻找并解读最能打动自己的作品，将观察答案和作品局部照片发在钉钉群，最终定位到核心装置作品《我·我们·大树——树影里的悄悄话》。

当竹纸遇见创意，材料也会说话

7月26日，东吴小学的王阅老师用“万物皆可艺”的理念打破艺术边界，以材料为核心，引导孩子们发现水泥、布料、枯枝都能成为创作语言。

课堂上，四个环节紧密相连——“开眼·观展启思”让同学们分组观展，感知材料无限可能；“理解·万物皆可变”引导同学们认识材料的可塑性；“聚焦·家乡的竹”带领同学们赏析竹艺作品，了解竹子到纸浆的匠心过程；“创变·竹灵仙子换新貌”启发同学们运用各式材料结合纸浆，加以个人感受进行创作，从而将材料思维、本土情感与主题理解融合，完成艺术作品。

“材料是艺术家的方言，学会倾听材料的声音，才能说出独特的艺术话语。”王阅说，本次课程打破同学们对艺术媒介的固有认知，凸显材料作为艺术家思想情感表达关键语言的重要性。

蓝色里藏着的生命启示

8月2日，从撒哈拉的蓝调星空到冰川的幽蓝裂隙，从敦煌壁画的青金石到普鲁士蓝的化学奇迹，大源镇小朱灵睿老师带孩子们开启 “蓝色解码”之旅。

本次课堂的核心亮点在于“蓝晒”实验的独特诠释。同学们使用菲林片、树叶、羽毛遮挡涂布铁盐溶液的纸张，将其置于紫外线灯下。水洗过程中，黄色药液流走，生命般的蓝色骤然浮现。“原来光明与黑暗从来不是对立的，就像蓝色，是天空也是深海。”一个孩子在自己的作品旁写道。

“遮光之处，恰是生命印记最深处。”朱灵睿表示，本课将色彩转化为生命启示录，让孩子们懂得艺术中的每一抹蓝色不仅承载着跨越时空的文化重量，更揭示着生命向阳而生的核心秘密——真正的光明力量，往往孕育于必要的遮蔽与等待之中。